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Poèmes sur l'aiguille d'un pin

26 mai 2015

Présentation des Poèmes Saturniens

Le recueil des Poèmes Saturniens a été écrit par Paul Verlaine, auteur du mouvement symbolisme comptant de nombreux poèmes de registre élégiaque. Paul Verlaine s'inspire du Romantisme et du Spleen évoqué dans les Fleurs du Mal de Charles Baudelaire. Le Spleen est un mot regroupant les degrés des sentiments : ennuie, lassistude, mal être, angoisse.

Le recueil est composé de sept parties : le prologue, Melancolia, Eaux fortes, Paysages tristes, Caprices, partie sans titre et l'épilogue. Le prologue traite la poésie dans l'histoire. Melancolia, la mélancolie. Eaux fortes, les arts et les gravures. Paysages tristes, les paysages. Caprices, désigne les humeurs et les envies. Enfin, l'épilogue traduit le travail de Paul Verlaine : faire surgir la beauté du monde par les mots.

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26 mai 2015

Analyse de "Sérénade" selon Léonie

  Sérénade est un poème de Paul Verlaine, auteur appartenant au symbolisme tiré de son recueil Les Poèmes Saturniens, principalemment de registre élégiaque.

  Ce poème versifié et cohérent est composé de 7 quatrains, aux rimes croisées. Chaque quatrain est composé de 2 décasyllabes et 2 pentasyllabes. Les premières et quatrièmes strophes et les deuxièmes et septièmes strophes sont identiques.

Comme la voix d’un mort qui chanterait
Du fond de sa fosse,
Maîtresse, entends monter vers ton retrait
Ma voix aigre et fausse.

Ouvre ton âme et ton oreille au son
De ma mandoline :
Pour toi j’ai fait, pour toi, cette chanson
Cruelle et câline.

Je chanterai tes yeux d’or et d’onyx
Purs de toutes ombres,
Puis le Léthé de ton sein, puis le Styx
De tes cheveux sombres.

Comme la voix d’un mort qui chanterait
Du fond de sa fosse,
Maîtresse, entends monter vers ton retrait
Ma voix aigre et fausse.

Puis je louerai beaucoup, comme il convient,
Cette chair bénie
Dont le parfum opulent me revient
Les nuits d’insomnie.

Et pour finir je dirai le baiser,
De ta lèvre rouge,
Et ta douceur à me martyriser,
- Mon Ange ! - ma Gouge !

Ouvre ton âme et ton oreille au son
De ma mandoline :
Pour toi j’ai fait, pour toi, cette chanson
Cruelle et câline.


  On trouve le champs lexical de l'ouïe : "voix, chanterait, entend, oreille, son, chanson", et le champs lexical du corps : " oreille, yeux, sein, cheveux, chair, lèvre".  Il y a une allitération en "s" et en "f" :  "du fond de sa fosse, maîtresse" qui accélèrent le rythme du poème. Dans la troisième strophe, on voit une polysyndète : "puis le Léthé de ton sein, puis le Styx", on peut en trouver aussi une dans la sixième, avec : " et pour finir je dirai le baiser ... et ta douceur à me martyriser".

 Une sérénade est une chanson jouée par une personne en l'honneur de la femme qu'il aime, la nuit sous sa fenêtre. On peut dire que le thème de ce poème est l'amour, il y a quand même la présence de la mort : " comme la voix d'un mort...", " du fond de sa fosse". On peut penser que la femme est décédée. Ce poème est de registre élégiaque car il parle de la perte de l'être aimé, de la déploration et de la tristesse.

24 mai 2015

Analyse de "Çavitri" selon Naïs

Çavitri est un des nombreux poèmes de Paul Verlaine, poète du XIX ème siècle appartenant au mouvement du symbolisme, paru dans son recueil Les Poèmes Saturniens. Son recueil compte plusieurs poèmes de registre élégiaque.

Pour sauver son époux, Çavitri fit le vœu
De se tenir trois jours entiers, trois nuits entières,
Debout, sans remuer jambes, buste ou paupières :
Rigide, ainsi que dit Vyaça, comme un pieu.

Ni, Curya, tes rais cruels, ni la langueur
Que Tchandra vient épandre à minuit sur les cimes
Ne firent défaillir, dans leurs efforts sublimes,
La pensée et la chair de la femme au grand cœur.

— Que nous cerne l’Oubli, noir et morne assassin,
Ou que l’Envie aux traits amers nous ait pour cibles.
Ainsi que Çavitri faisons-nous impassibles,
Mais, comme elle, dans l’âme ayons un haut dessein.

Ce poème se compose de trois quatrains aux rimes embrassées comportant des alexandrins.

Dans la première strophe, on a une répétition des mots "trois" et "entier(es)" et on a une anthitèse "jour" et "nuit" qui traduisent le fait que Çavitri devra se tenir debout pendant une longue durée. Elle ne devra remuer ni ses paupières, ni ses jambes, ni son buste ce qui veut dire qu'elle devra garder les yeux fermés, qu'elle ne pourra manger et boire. Elle aura l'air d'une morte. On est en présence d'une comparaison quand sa position est comparé à un pieu. De plus, un pieu peut être utilisé comme arme pour tuer quelqu'un. Et comme le pieu, Çavitri est l'arme qui a le pouvoir de tuer son époux.

Dans la deuxième strophe, rien ne fait défaillir Çavitri. Elle est déterminée à réussir son voeu.

Dans la dernière strophe, on comprend que "l'Oubli" c'est la mort. Et l'Oubli guette Çavitri pour prendre son époux. On a aussi une allitération en "s" : cerne, assassin, cibles, Çavitri, impassible, dessein qui accélèrent le rythme.

Le registre est tragique mais aussi épique puisque ce que Çavitri fait pour sauver son époux, et si elle y arrive, est héroïque. Les thèmes sont la mort, le crépuscule, le temps et la nuit.

24 mai 2015

Analyse de "Après trois ans" selon Naïs

Après trois ans est un poème écrit par Paul Verlaine, poète symboliste du XIXème siècle, tiré de son recueil des Poèmes Saturniens.

Ayant poussé la porte étroite qui chancelle,
Je me suis promené dans le petit jardin
Qu'éclairait doucement le soleil du matin,
Pailletant chaque fleur d'une humide étincelle.

Rien n'a changé. J'ai tout revu : l'humble tonnelle
De vigne folle avec les chaises de rotin...
Le jet d'eau fait toujours son murmure argentin
Et le vieux tremble sa plainte sempiternelle.

Les roses comme avant palpitent ; comme avant,
Les grands lys orgueilleux se balancent au vent,
Chaque alouette qui va et vient m'est connue.

Même j'ai retrouvé debout la Velléda,
Dont le plâtre s'écaille au bout de l'avenue,
- Grêle, parmi l'odeur fade du réséda.

Le poème se compose de deux quatrains aux rimes embrassées et de deux tercets. L'un est aux rimes suivies et l'autre aux rimes croisées. Dans ces strophes, on trouve des alexandrins.

Dans la première strophe, le soleil illumine tout sur son passage "le petit jardin" jusqu'à aller éclairer dans le détail "chaque fleur". L'auteur pousse la porte étroite pour permettre de se souvenir ( sens du touché).

Dans la deuxième strophe, on a une opposition entre "rien" et "tout". L'auteur se souvient grâce à la vue de la tonnelle, de la vigne et des chaises. Il utilise alors l'ouïe pour se souvenir "le jet d'eau fait toujours son mumurmure argentin" et "le vieux tremble sa plainte sempiternelle".

Dans la troisième strophe, l'auteur utilise encore ses oreilles pour se souvenir du passé "les roses palpitent", "les grands lys se balancent au vent" et "chaque alouette qui va et vient". Il y a aussi une répétion de "comme avant" pour insister que la nature est comme avant.

On a aussi des personnifications "humble tonnelle", "vigne folle" ou encore "grands lys orgueilleux se balancent' qui sous entend que la nature est vivante.

Dans le dernier tercet, il se souvient par l'odorat "odeur fade du réséda".

Le registre de ce poème est élégiaque. Pour faire remonter ses souvenirs, l'auteur utilise ses sens : le touché, la vue, l'ouïe et l'odorat. Les thèmes sont la nature, la fuite du temps et la mélancolie.

20 mai 2015

Analyse de "L'heure du berger", selon Léonie

L'heure du Berger est un poème de Paul Verlaine, poète symboliste du XIXeme siècle, paru dans son recueil Les Poèmes Saturniens contenant de nombreux poèmes de registre élégiaque.

La lune est rouge au brumeux horizon ;
Dans un brouillard qui danse, la prairie
S'endort fumeuse, et la grenouille crie
Par les joncs verts où circule un frisson ;

Les fleurs des eaux referment leurs corolles ;
Des peupliers profilent aux lointains,
Droits et serrés, leur spectres incertains ;
Vers les buissons errent les lucioles ;

Les chats-huants s'éveillent, et sans bruit
Rament l'air noir avec leurs ailes lourdes,
Et le zénith s'emplit de lueurs sourdes.
Blanche, Vénus émerge, et c'est la Nuit.

 

Ce poème versifié et cohérent se compose de trois quatrains aux rimes embrassés. Dans ces quatrains on trouve des décasyllabes. Les thèmes du poème sont la nature, le crépuscule. On assiste à l'aurore d'une journée : les fleurs se referment, la prairie s'endore, les chats huants s'éveillent, les lucioles apparaissent et la nuit tombe. La nature change.

Dans la première strophe, on peut trouver deux personnifications :"le brouillard qui danse" et "la prairie s'endort". On a aussi une allitération en "R": rouge, brumeux, horizon, brouillard, prairie, s'endort, grenouille, crie, circule, frisson. Ces allitérations permmettent d'accélerer le rythme. Il se passe beaucoup de choses en peu de temps.

On est en présence d'une allitération en "L" : fleurs, leurs, corolles, peuplier, profilent, lointains, lucioles. Elles accélèrent le rythme.

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13 mai 2015

Quelques informations sur deux principaux auteurs du Romantisme.

Victor Hugo:

Né en 1802 à Besançon, il est un auteur phare du Romantisme. Contre l'avis de ses parents, il quitte ses études et se lance dans la littérature puis devient député et soutient Bonaparte. Ses principales oeuvres sont "Les Misérables","Notre-Dame de Paris" et "Les Contemplations".

 

Description de cette image, également commentée ci-après

 

Alfred de Musset:

Né en 1810, il devient un auteur dramatique et ne termine pas non plus ses études. Il a fréquenté Victor Hugo, De Vigny ou encore Lamartine. Pourtant, il se détourne du Romantisme au profit du Classissisme. Il meurt en 1857.

 

Description de cette image, également commentée ci-après

 

13 mai 2015

... sans oublier le Romantisme noir !!!

Le Romantisme noir se caractérise par les mots suivants : esthétique, imaginaire et émotion. Les thèmes de ce mouvements sont le terrifiant, le macabre, le mystérieux et le fantastique. Les registres sont fantastique et tragique.

Le saviez-vous ???

Le romantisme noir est inspiré par le poète anglais John Milton.

6 mai 2015

À la découverte du Romantisme ...

  En quelques mots, le Romantisme est un mouvement culturel apparu à partir de 1789 qui incarne la liberté. À cette époque la France connaît des instabilités politiques notamment avec la révolution française, puis la Restauration entre 1815 et 1830 et la Monarchie de Juillet, entre 1830 et 1848. Le Romantisme vient du mot "romantique" qui relève de l'imagination et de la sensibilité. Le Romantisme traite des thèmes de la nature, la fuite de la réalité, le mal du siècle et la liberté. Il est lancé par Rousseau et ensuite Chateaubriand avant d'être repris par Victor Hugo, Alphonse de Lamartine, Alfred de Musset ou encore Alfred de Vigny. Le mouvement s'oppose au rationalisme des Lumières, il casse les codes du Classissisme.

 

 

 

6 mai 2015

Comment se définit la poésie ?

  La poésie est un genre littéraire et un art du language très ancien. Elle est généralement versifiée mais aussi en prose. La poésie est une manière de scupter les phrases. Le mot "poésie" vient du mot poiein qui signifie "faire et créer". Dans la poésie, les mots servent à dire plus qu'ils ne le disent habituellement.

La poésie est reconnaissable par son écriture qui attire l'attention sur l'étrangeté des paroles. Elle peut exprimer des choses impossibles, comme dans Le Spleen de Paris, de Charles Baudelaire : " tes cheveux contiennent tout un rêve, plein de voitures et de mâtures". On retrouve aussi le mystère. On reconnait une poésie car elle contient des figures de styles.

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